COLGADOS Y EMBUTIDOS. Colección permanente del Murac.

COMIENZA EDIMBURGO. devil's ship

Synopsis

Five women are living on an abandoned island, all the men have left and they are contemplating whether to leave or to stay. As a strange ship appears on the horizon their peace is shattered.

The crescent moon is a common symbol in the Muslim world and when the crescent appears at the bottom of the moon it creates a shape reminiscent of a boat. This is the Devil's Ship.

Bazi Theatre Company was founded in 1989 by Attila Pessyani who as a young actor worked with Peter Brook and the legendary Polish theatre maker Tadeusz Kantor, both of whom visited Iran in the heyday of the Shiraz Festival of Arts. This new play was first seen at the Fadjr International Theatre Festival in Tehran early this year and this Festival 08 appearance marks its European premiere.

ESCLAVOS Y AMOS

LOGROÑO VIII DEL VIII DEL MMVIII

PERSONAJES. JEAN GENET

Novelista, poeta y dramaturgo francés, cuyas obras, tomando como referencia tanto los aspectos pintorescos como grotescos de la existencia humana, expresan una profunda rebelión contra la sociedad y sus convenciones. Nacido el 19 de diciembre de 1910 en París, Genet era hijo ilegítimo de una prostituta. Fue sorprendido robando a la edad de diez años y durante toda su adolescencia y hasta unos treinta años después hubo de enfrentarse a una larga serie de procesos por robo y prostitución homosexual. En 1947, al haber sido ya detenido diez veces por robo, fue condenado a cadena perpetua. Mientras estaba en la cárcel, Genet escribió y publicó varios libros, y su creciente prestigio literario movió a un amplio grupo de autores franceses a pedir su liberación, que finalmente fue concedida en 1948 por el presidente de Francia. La primera novela de Genet, un trabajo autobiográfico acerca de la homosexualidad y la vida en los bajos fondos, fue Nuestra Señora de las flores (1944). Entre sus novelas posteriores se cuentan El diario de un ladrón (1949), El milagro de la rosa (1951) y Pompas fúnebres (1953). Su prosa se caracteriza por su gran cantidad de imágenes líricas y por el empleo del lenguaje propio de los bajos fondos. En 1947 Genet volvió a escribir teatro, medio en el cual llevó a cabo sus obras más impactantes. Su primera obra, Las criadas (1947), una de las más exitosas de su autor, marcó su entrada en el movimiento llamado el teatro del absurdo. En esta obra, dos criadas se van turnando para interpretar el papel de su señora, buscando sus identidades en un medio que fluctúa sin cesar entre la realidad y la fantasía. En Estricta vigilancia (1949), El balcón (1957), Los negros (1959) y Los biombos (1961), Genet utilizó frecuentemente el cambio de papeles y la inversión entre el bien y el mal, como técnicas para subrayar la falsedad de los valores sociales y políticos. Todas las obras de Genet expresan su profunda simpatía hacia los desheredados y los marginados de la sociedad, expuestos como se encuentran a los siempre omnipresentes sexo, delito y muerte. Contienen invariablemente rituales, crueldad y la convicción del autor acerca de lo absurdo de los conceptos morales. Aunque sus escritos fueron considerados al principio como pornográficos, Genet fue definido muy pronto como un existencialista preocupado por los problemas de la identidad y la alienación, y ha sido reconocido como uno de los más importantes escritores del siglo XX.

R.E.M

Mi respetos por la música de esta banda que son una de las más integras que ha habído, peroooooo...
Los tíos han tenido que cambiar de espacio para su primer concierto de gira.
De uno con capacidad para 35000 personas
A otro de 18000
Y también además han tenido que reducir el precio de sus entradas.
O sea 18000 por 30 0 40 Euros hacen un total=720.000 Euros, si es que se le va a ir todo en gastos e impuestos...

POBRECITOS, SEGURO QUE SON DE LOS QUE DICEN QUE MAL ESTÁ EL NEGOCIO DE LA MÚSICA POR CULPA DE LA PIRATERÍA, como otros tantos aquí en el estadito Español, QUE YA NO PUEDEN VIAJAR EN SU JET POR LA SUBIDA DEL PRECIO DEL PETRÓLEO, NO PUEDEN COMER MARISCO EN HOTELES DE CINCO ESTRELLAS POR CULPA DE LA INFLACCIÓN, Y QUE VAN A TENERSE QUE MUDARSE DE UNA MANSIÓN CON 3 PISCINAS A UNA CON SÓLO 1...

ANDA NO ME JODAS EN EL SUELO COMO SI FUERA UNA PERRA....

Estas son de verdad. NO A LA PUTA GUERRA

Estas fotos son de verdad.
Los actores de estas fotos no son actores.
No son modelos.
El decorado no es decorado
La destrucción es real
Su agonía es real
Injusta, desmedida
es de hoy
Capturado aquí un mínimo instante
Muerte en directo
Otra vez
impotencia
potencias
Georgia-Rusia
Nadie saldrá a las calles
Porque esta guerra no está de moda
Otra vez hay que gritar a todos los hijos de puta que construyen bombas
a todos los hijos de puta que ordenan tirarnos las bombas
y a todos los hijos de puta que tiran las bombas
porque éstas no tienen ojos para llorar a quienes matan
NO A LA PUTA GUERRA

EL TREN VACÍO.

Se ha estrenado hace poquito en Madrid, una obra de teatro de autor logroñés. La compañía Cómicos de Grey, ha puesto en escena esta pieza en dos actos de José Fermín Hernández Lázaro. El teatro elegido el teatro infanta Isabel que también regentan uno riojanos.
El estreno allí fue bastante institucional como todo en esta comunidad o sea mucha foto, abrazos culturales y me imagino que vino.
La compañía lleva realizando representaciones por todas las cabeceras de comarca con el riesgo que supone el realizar obras de autores vivos, y encima autores de aquí. Pero la obra parece que funciona, y debido a ellos, pues el teatro Madrileño infanta Isabel la ha incluído dentro de su programación, nos gustaría verla aquí, yo que sé en el teatro este que tenemos que dicen que es municipal, pero bueno me imagino que como ahora están...
Pues un fuerte aplauso para esta compañía vocacional como dicen ellos y a su autor José Fermín, por lanzarse al vacío que supone un montaje teatral con texto propio.

Datos de la compañía

El director
Nombre: Pedro Alamañac.
Nace: Logroño, 1940.
Profesión: administrativo, actualmente está jubilado.
Trayectoria teatral: miembro fundador de la compañía'La máscara' en los años 70. Director de escena de zarzuela en Logroño durante cuarenta años. Ahora forma parte del grupo 'Cómicos, grey de teatro'.
La obra
Título: 'Tren vacío'.
Autor: el escritor riojano José Fermín Hernández Lázaro.
Interpreta: la agrupación aficionada 'Cómicos, Grey de Teatro'.
Audiovisuales: el especialista riojano Carlos Pereira.
Patrocinio: Gobierno de La Rioja e Ibercaja. Colabora y apoya la peña logroñesa 'Rondalosa'.

Ritos, performances y celebraciones

Aquí tenéis un video, donde un multitud de indios varones, celebra El Holy, que sería como la consagración de la primavera allí en India.
Miles de personajes, danzas, actitudes y un ritual, teatro en estado puro, salvaje.

www.youtube.com/watch?v=hsTCuV8qZBA

Lección de creación de personaje, por héroe revolucionario. CHE GUEVARA.

Ya que me parecía mal quedarnos con un criminal de guerra como referencia de actualidad, vemos que las técnicas de creación de personajes han sido utilizadas por los movimientos revolucionarios, y más por uno de sus líderes más carísmáticos, el icono de la revolución Ernesto Che Guevara. Dado a una huida continua debido a las manias que desataba y a su prohibición de entrada en algunos de los países en los que luchó como revolucionario, tuvo que adquirir diversas personalidades o personajes, públicos, me imagino que en privado, si tuvo tiempo para la vida privada tendría alguno más debido a esta afición. Aquí unos ejemplos. Me imagino que movido por la cercania con Rusia y sus ideas, el ché utilizaría el método de Stanislavsky o la acciones físicas de Meyerhold.

Lección de creación de personaje, por criminal de guerra. RADOVAN KARADZIC

Radovan Karadzic no se contentó con inventarse un personaje que le hiciera irreconocible. Fue mucho más lejos: el criminal de guerra detenido el lunes, que ahora aguarda su inminente traslado a La Haya tras 12 años prófugo, creó un personaje llamado Dragan Dabic, que no sólo era simpático y entrañable, sino que parecía la encarnación misma de la bondad. Y todavía más: gozaba de una vida social intensísima en el corazón de la capital y se ganaba muy bien la vida vendiendo complejos vitamínicos y objetos curativos de lo más extravagantes.

Karadzic ha sido quizá el primer prófugo que no se conformó con seguir oculto, sino que aspiraba a que su personaje inventado -el negativo de lo que era en realidad- se hiciera además célebre en su sector.

"¡Qué pena que Karadzic fuera el señor Dabic! ¡Ojalá hubiera sido cualquier otro vecino porque él era el más simpático y el más interesante!", exclama Jovana Vitas en el sofá de su casa en Nuevo Belgrado, un barrio que fue proletario y que ahora está en plena expansión. En la misma planta de este alto edificio de estética soviética, construido en la década de 1970, vivía Dragan Dabic junto a una mujer de pelo corto y unos 45 años a la que todos consideraban su esposa.

"Era discreto, pero se hacía querer y respetar. Siempre saludaba y sonreía. Era entrañable. Los niños le llamaban Papá Noel", agrega otro vecino. En la puerta del piso que ocupó hasta el lunes sólo hay una placa con el nombre de Maksimovic, el propietario, que vive en Italia. Por la mirilla se ve una mesa aún llena de libros y papeles, una lámpara y un gran ventanal con vistas a un patio interior con árboles fornidos. Es una vivienda sencilla como cualquiera del bloque: de 60 metros cuadrados, dos habitaciones y un precio de alquiler de entre 200 y 400 euros.

Karadzic tiene 63 años, pero Dragan Dabic nació en enero de 2007. Nadie sabe dónde se escondió el criminal de la guerra de Bosnia entre 1996 -cuando fue visto por última vez antes de ocultarse- y enero de 2007, cuando reapareció sigilosamente transmutado en un hombre más delgado -15 kilos menos-, de tupida barba blanca, aparentemente honda sabiduría y gran sentido del humor.

Artículo del pais digital.
www.elpais.com/articulo/internacional/Papa/Noel/Nuevo/Belgrado/elpepuint/20080724elpepiint_5/Tes

Tres Estaciones.

Las tres estaciones de los antiguos Egipcios, al igual que los tres actos clásicos teatrales, digo yo, no se. Y la segunda estación coincide con el famoso rumbero catalán.





AKIT..........................Inundación.
PERET.......................Germinación.
SHEMA.....................Cosecha.

TABURETE.Tabu

Taburete ha muerto
a los 67 años
Andrés Justo Ligero
el hombre sin edad
sin miedo a que corra el tiempo
Un compañero de la residencia de ancianos de Lardero
le ha sesgado la vida de una cuchillada trapera
personaje del pueblo
nacido en Primo de Rivera
con una infancia pilla
topó con el alcohol que todo lo trilla
trilló su cerebro y lo convirtió en loco
¿pero quién menos loco que él?
Paseante nocturno
alborotador de masas
artista callejero
Beodo empedernido
amado, odiado, querido
caminante de mil caminos
Con su toque de palmas
y su peculiar chiflido
de él me despido.

adiós Tabu.


Acciones artísticas de Taburete:
Músico batería en el mediometraje De Mayor Yo Quiero Ser Modelo
Portada de revistas como la de la asociación M.A.L
Creador de espectáculos callejeros únicos como que brindaba a la ciudad gratuitamente:
-Dirección de tráfico.
-entrada a hombros vitoreado cómo heroe de la contracultura en la universidad,
-el cortometraje del gato, performance en cámara.
-Naturales en medio de la Gran Via
-Actor voluntario en carrozas y cabalgatas
-fútbol y toros.
-borracheras a deshoras en la cuneta.
Y me imagino que muchas más en las que no estuvimos muchos como público presente

David Houncheringer. Do you want to die today?

Fotógrafo suizo que hace fotos como éstas, y otras muchas más que podéis ver en su página web.

www.dada.fm

Esto no sirve. Esto es una vivencia. Egoísta, intraspasable e irrepetible.
Pero como yo soy de esas que reciclan lo que a otro no le sirve, pues ahí va la globalización de mi experiencia en el festival de Feminismo, Punk y Porno de Arteleku.

Lo primero que me encontré fue con mi yo más ignorante, con mis aún arraigados, aunque expresamente desterrados, restos de alguna religión antigua con influencias mafiosas por lo casi imperceptibles en mi ser.

Una conferencia de Annie Sprinkle.
Una mujer que ha dedicado toda su vida a reivindicar un porno con el que nos podamos masturbar. Qué fácil suena…toda la vida. Y para no ponernos sentimentales (¡nunca!) nos interpretó un vals con sus tetas gordas.
Salí pensando que desaprovechadas las tiene mi abuela.
Y por supuesto allí todas nos quedamos mimándonos los pezones.
Una maravillosa “porno-estar” traducida simultáneamente y escuchada a través de unos auriculares wi-fi. Escribo esto aun a riesgo de parecer una paleta, pero es que se ve que sus ILUSTRÍSIMAS AUTORIDADES saben en qué invertir y cómo. Las instalaciones son la hostia.

Y luego llegaran los performances, y a lo largo de noche que se iba reduciendo el público espectador (gran objeto de deseo de Guy Debord).
El primero surgía de un taller de las activistas que asistieron a estas jornadas (el acceso a estos 4 días tenía una criba antimorbo, por currículum). Parejas masturbándose de múltiples formas: sado, juguetes, látigo y mucha leche condensada restregándonosla por su/nuestro cuerpo.
Después de los cola-aceituna tántricos (menos mal que las espontáneas alegraron el show, qué violencia me generaron ) y un muy cuidado número de queers, lleno de sutilezas y delicadeza crítica, llegó la bomba.
Y volviendo a la inutilidad egocéntrica de mi vivencia, BRUTAL.
Ahí me di cuanta de en qué lugar estoy (otra vez espectadora), y quienes son las que arriesgan de verdad; las que en otra época murieron por el voto femenino, las que quemaron sus sujetadores, las que aman a sus hijos aunque sean violadas cada día y de las que aún no sabemos nada.
La bomba. Diana Pornoterrorista. Una tipa que saca de sus entrañas y por supuesto de su coño, cientos de creencias, críticas, propuestas, lamentos, frustraciones, cariños y mimos, sensaciones y búsquedas. Desde la sinceridad de un coño solitario y sin nada que perder. BRUTAL.
La parte sensacionalista (perdón, no se que otra palabra usar sin cae en la peyoración), o bueno, llamarele asfixiante, porque no me pasaba bien el aire, llegó con los videos que yuxtaponía a sus poemas. Por cierto, también nos regaló su himen, fresco y arrancado por y para nosotras.
Y continuaron los performances, mezclando el travestismo con el circo y sobre todo poniéndole mucho sentido del humor a este mensaje. Por que lo que si quedaba claro era una profunda reivindicación:
VISIBILIZAR LA SEXUALIDAD CENSURADA Y
APOSTAR POR UN PORNO POR Y PARA MUJERES.

¿Mecanismos de defensa intelectuales tramposos?
Muchos (lo reconozco)

Y como esto es un pre-texto sobre la inutilidad, dejemos de lado las inutilidades profundas, totalitarias, que nos ocupan el cerebro y el tiempo, y nos frenan la acción, VÉANSE LOS JUICIOS.
(Y si a veces estos los creemos inherentes, entonemos ese amado sentimiento hipócritamente cristiano del “Mea Culpa”, uséase, hagamos autocrítica, majos.

Lo que de verdad me ponía los pelos de punta es el VALOR DE ESTAS MUJERES.

PEZONES ARRIBA

Ingenuamente,
Blanca La Ortiguilla

MI VAGINA. De Diana J. Torres

Mi vagina

Mi vagina se estremece de placer,
no tengo mas fronteras para contenerte
que estas frágiles paredes rugosas.

Mi vagina clama una venganza que no es mía,
ni tuya, ni de las dos juntas.

Mi vagina reclama la sed de la victoria
sobre tus alas cerradas sobre mí.

Mi vagina se hace vaina
sobre tu gusano-mariposa
y te permite el vuelo,
aunque tus alas se pudrieron hace tiempo.

Mi vagina consiste en un truco de magia,
si haces sshsssss,
me saco un conenejo
que no se llama Venus,
ni Marte, ni Mercurio
y que nunca come zanahorias.

Mi vagina clama sangre,
pero ni tu sangre ni la mía,
ni la de las dos juntas,
sino sangre, sangre a secas,
de cordero, de sacrificio lunar.

Mi vagina asesina,

como una planta carnívora,

desea a las moscas,

atrapar entres los labios que la amurallan

finos corazones de insecto

y plumas de ala de paloma.

Mi vagina se muere de soledad

como un vagón abandornado,

sola en su agujero,

pálida en su humeda oscuridad.

BOCHORNO ROCK en el Biribay

La Justicia.

¿Qué pueden hacer aquí la leyes
donde sólo el dinero reina
allí donde nunca un proceso
la pobreza ha ganado?

convenzámonos de que la justicia
nos es otra cosa que pública mercadería
y que el caballero que preside la defensa de las causas
lo único que hace es reglamentar el mercado


Fragmento de El Satiricón de Petronio
Siglo I, D.C

8 de Agosto. Presentación.

Próxima presentación del colectivo la carcomadurmiente el día 8 de Agosto.
Acción de calle, por la zona del parlamento, biblioteca, laurel y plaza de San Agustín.
Temática: La Esclavitud.

Si te apetece participar o sugerir alguna idea, o lo que sea
escríbenos a:

lacarcomadurmiente@hotmail.com

Un préstamo para pagar el préstamo.

"Este nuevo concepto económico lo único que genera son esclavos. Así pues, en el siglo XXI se ha reinventado la esclavitud, algo distinta del concepto tradicional pero igual en el fondo.

Esclavo, en su concepción clásica, era el obligado a trabajar sin sueldo y a cambio sólo se le daba de comer, poco y mal y, con un poco de suerte, algo de cobijo.

En el siglo XXI el esclavo tiene un sueldo que es absorbido casi en su totalidad por una entidad bancaria, dispone de cobijo pero come poco y mal. Eso sí, tiene una falsa sensación de libertad de la que no disponía el esclavo en su concepto clásico.

Por si las cosas no estuvieran suficientemente mal, el esclavo del siglo XXI tiene competencia, gente que aspira a ser tan esclava como él, pero con unos sueldos más módicos. Me refiero al inmigrante venido de tierras lejanas, que es capaz de vivir de un modo mucho más precario con tal de poder enviar dinero a su familia. Éste está dispuesto a comer poco y mal y el pésimo cobijo lo comparte con otros de su condición, en condiciones (permítaseme redundar) infrahumanas.

Si todo ello no fuera suficiente, también la competencia llega de esclavos lejanos. Éstos se quedan en sus tierras realizando la labor. Tienen sueldos míseros, no están cubiertos por seguridades sociales algunas ni leyes que reglamenten el trabajo. Los productos que ellos elaboran se venden por debajo del precio de coste de las materias primas con el que están realizados. Me estoy refiriendo, por ejemplo, a los productos manufacturados en China."

fragmento de la www.escriptorium.com

MANIFIESTO #ATMOSFERA::SUSTRATO_RUIDO Pérez Pérez y Enrique Tomás

El sonido somos nosotros. Está irremisiblemente presente porque vida es sonido. Del grito primal al último súspiro todo es sonido. El resto es silencio. Una vez liberado el primer sonido no hay principio ni fin para él. Siempre fue y siempre será. Nos encontramos ya en la obligación de escucharle y aceptar sus condiciones irrevocables.
El ruido es un anticomún. Es un desecho de la actividad humana del cual nadie parece desear apropiarse. Es propiedad de todos porque también es todos nosotros. Es un recurso gratuito, libre e indomable, un tímido representante de la actividad humana que desaparece en el mismo momento que se manifiesta. Es pero no está. Ahora que nosotros podemos manifestar su ruido al público en diferentes situaciones, hemos demostrado que el ruido contiene más información de nosotros mismos que el sonido musical. El proceso musical es ya sólo un mero elemento especulativo.
La humanidad somos esos ruidos y rumores inmateriales que han inspirado las relaciones sociales y sentimentales de los habitantes del sonido durante siglos. La defensa del ruido es una obligación de los ciudadanos. En caso contrario nuestra identidad sonora será mutilada y ensordecida por una sonoridad global que llevará en poco tiempo a una auralidad homogenea. ¿Por qué alguien desearía que todos los perros del mundo ladraran igual?
EL ARTISTA DEL SUSTRATO RUIDO
El artista del sustrato ruido es otro anticomún. Es un desecho de su propia producción. Es otro
excremento.
El artista del sustrato ruido reorganizará los sonidos de la capa y distribuirá otros nuevos para el
resto de los ciudadanos. Tiene la responsabilidad de investigar en el contenido de los ruidos y
proponer nuevas vias semánticas de interpretación. Es el interlocutor autorizado para la educación
aural de su entorno.
La organización artística del sustrato ruido puede venir a partir de las siguientes vias psicológicas:
El Aïkido sonoro: el ruido es infinitamente más grande que tú. Aprovecha su fuerza.
El Ruido es una caca placentera: el ruido desahoga y libera de tensiones. Aunque te creamos, te
rechazamos. Pero eres nuestro.
El Ruido es la mayor omnipresencia caotica que podemos asir. Dicho caos es similar al que nos guía
a través de la Historia humana.

Madrid 2007 Octubre

www.ultranoise.com

arte sonoro.¿De qué color es el ruido?

LOS CLORO CUENTOS

Si crees que el sol, la crema solar, el césped seco, el refrescor que produce el agua clorada, los bocadillos a media tarde, los cuerpos medio desnudos paseando libremente, la enfermería, la raqueta que nunca usas, los columpios, son la única excusa para ir a la piscina ahora ya tienes otra.

Cuentos en las noriaS

Todos los jueves de Julio y Agosto, excepto cuando haya tormenta.
en el césped de la zona de niños/niñas
Público familiar
Hora a las 17:30 (bajo la sombra de un pino)
Narradores: Fernando Moreno, Izaskún, Raquel, Diego Solloa, Julián, Edu...